Vita Dolce » musica

A Labico è “Primavera” con Marina Rei

admin — Thu, 29 Jul 2010 09:55:00 +0000

E al “Caput Lucis Experience” arriva Marina Rei. La popolare cantante romana, questa sera, si esibirà a soli venti minuti da Roma, presso il Borgo di Fontana Chiusa, a Labico. In una serata con molte attrazioni, il concerto dell’artista quarantunenne è senza dubbio il momento di maggior richiamo. Il primo singolo di Marina Restuccia (in arte Marina Rei), figlia d’arte è datato 1995 (in precedenza incideva con lo pseudonimo Jamie Dee). Dunque, quindici anni di grandi successi, conditi da alcune partecipazioni a Sanremo. Tra i tanti, “Dentro me” e “Primavera”. A seguire, oltre il talk show di Radio Radio in diretta, condotto da Stefano Raucci e Paola Aspri, lo spettacolo dei fuochi d’artificio piromusicali firmati Caput Lucis e la Disco-dance 70-80.
FONTANA CHIUSA (VIA FONTANA CHIUSA, 3, VIA CASILINA KM 35,100), 29/7, ORE 21, BIGLIETTO UNICO: 10 EURO

Metti una sera ad Ostia con Patti Smith

admin — Mon, 26 Jul 2010 11:10:36 +0000

Sarà Patti Smith a chiudere, dopodomani sera alle 21.30, con una performance interamente acustica, la XIV edizione di Cosmophonies al Teatro Romano di Ostia Antica. La sacerdotessa del rock, dopo aver ottenuto prestigiosi riconoscimenti con il film-documentario di Steven Sebring “Patti Smith: A Dream Of Life”, e dopo aver seguito gli allestimenti di numerose mostre di sue fotografie e dipinti in giro per il mondo, arriverà ad Ostia Antica con la “Patti Smith Acoustic Band”. L’artista ha voluto intitolare il tour “We Shall Live Again”, come la frase ripetuta più volte nella sua celebre canzone “Ghost Dance”, avvalendosi così ancora una volta della sua poesia per esercitarne la fascinazione e per far sì che la persone prendano coscienza dei propri diritti e ne reclamino il rispetto. Attivista per i diritti sociali ed ideale ponte tra la Beat Generation e gli artisti contemporanei, Patti Smith torna a proporre i suoi successi e ad offrirci un’anticipazione del suo prossimo progetto musicale. La formazione della band vede sul palco gli storici Lenny Kaye alla chitarra e Jay Dee Daugherty alle percussioni, Tony Shanahan, suo collaboratore da quasi quindici anni, al basso, la figlia Jesse Smith al pianoforte e Mike Campbell alla chitarra.
TEATRO ROMANO DI OSTIA ANTICA (VIALE DEI ROMAGNOLI, 717), 28/7, ORE 21.30, BIGLIETTO UNICO: 36 EURO

Neffa, le sue nuove canzoni per l’Auditorium

admin — Sat, 24 Jul 2010 16:05:25 +0000

Ospite per la prima volta di “Luglio Suona Bene”, si esibirà sul palco della cavea Giovanni Pellino in arte Neffa, una delle voci più amate di oggi. Un’occasione unica per ascoltare le canzoni del nuovo album, “Sognando contromano”, che esce a tre anni di distanza dal fortunato “Alla fine della notte” (disco di platino con cenmila copie vendute). Anticipato dal singolo, “Lontano dal tuo sole” (in alta rotazione radiofonica dal 22 maggio), Neffa torna con un album in cui non c’è spazio per ammiccamenti alle classifiche, ai generi, alle mode. “Sognando contromano” è un album urgente e necessario, a partire dal titolo, che accosta due concetti – quello del sogno e quello della “direzione ostinata e contraria” – che sembrano stridere, almeno in apparenza, ma che in realtà sono causa ed effetto di una sola direzione. Il concerto potrà anche essere seguito gratuitamente in diretta streaming sul sito www.telecomitalia.it, dove lo stesso giorno, alle 19, sarà possibile dialogare con l’artista all’interno di una chat. Musicalmente, “Sognando contromano” è un album “classico”, che riconferma Giovanni autore di grande spessore, un concentrato di puro NEFFA style con un sound enciclopedico che pesca a piene mani dagli Anni 60 e 70, mescolando il pop-rock dei Beatles (”Bellissima”) al grande soul di Marvin Gaye (”Nessuno”), la canzone melodica di tradizione italiana con il songwriting anglosassone (”Qualcosa di più”, “In un sogno”, “La mia stella”), senza disdegnare riferimenti meno ortodossi, come la folk ballad (”Giorni d’estate”) o la contaminazione elettro-blues (”The hill”). Quello che risalta subito in “Sognando contromano” è la qualità delle canzoni: le melodie sono piene, eleganti e ispirate, senza cedimenti o concessioni facili al mercato. La voce di Giovanni è migliorata ancora, consapevole e compresa nel cantare testi che si sono fatti più sottili e ricercati: suggeriscono interpretazioni, stimolano domande, offrono soluzioni a chi avrà voglia di cercarle. Neffa, a suo modo, definisce questo l’album della sua maturità: “Odio ammetterlo, ma questa volta, e per la prima volta, sono abbastanza contento di quello che ho fatto… Mi sa proprio che sto invecchiando!”.
AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA (VIALE DE COUBERTIN), CAVEA, 25/7, ORE 21, BIGLIETTI DA 15 A 20 EURO

Al Tirrena New Space si rivede Corona, regina della dance

admin — Wed, 21 Jul 2010 12:41:36 +0000

Corona, regina della dance music Anni Novanta, si esibirà sabato 24 luglio nell’area disco del Tirrena New Space di Anzio. The Rhythm of the Night (1993), primo singolo di Corona (il cui vero nome è Olga Maria De Souza), ottenne un enorme successo diventando uno dei singoli più venduti nel 1994 in Italia, e ancora oggi è uno dei brani più ballati nelle discoteche.
TIRRENA NEW SPACE (ANZIO, LITORALE ROMANO), 24/7, ORE 22.30

A Villa Pamphilj, il tango sensuale della Ruggiero

admin — Fri, 16 Jul 2010 16:51:25 +0000

Il 17 luglio un’altra artista di richiamo per I Concerti nel Parco a Villa Pamphilj: Antonella Ruggiero, interprete di gran classe, dalla voce meravigliosa e raffinata, nella sua instancabile ricerca musicale, con “Contemporanea Tango” si cimenta con il mondo sensuale del tango contemporaneo: due formidabili ballerini spagnoli a farle da sparring partner, Patricia Carrazo e Pablo Linares e l’accompagnamento strumentale dell’Hyperion Ensemble. Una nuova produzione della Ruggiero che ha scelto Roma per la sua prima nazionale.
VILLA PAMPHILJ (VIA DI SAN PANCRAZIO, 10), 17/7, ORE 21.30, BIGLIETTI DA 13 A 20 EURO

Biondi, ecco la voce black della musica italiana

admin — Thu, 15 Jul 2010 11:29:57 +0000

L’energico live di Mario Biondi, stasera all’Auditorium, la voce black della musica italiana, fa seguito all’uscita dell’ultimo album di inediti “IF”, doppio disco di platino con oltre 150.000 copie vendute e al vertice delle classifiche. I relativi singoli, “Be Lonely” e “Love Dreamer”, sono tra i più trasmessi in radio.
L’ARTISTA Mario Biondi nasce a Catania il 28 gennaio 1971. Fin da piccolo dimostra una grandissima passione per la musica ispirato anche dal papà Stefano, noto cantante in ambito locale, tanto che già a 12 anni inizia il suo percorso artistico come cantante gospel. Appassionato di musica soul, forgia il suo particolare timbro vocale ascoltando i dischi di personaggi come Lou Rawls, Al Jarreau e Isaac Hayes. Turnista nelle sale di registrazione per etichette di nicchia, dal 1988 inizia a fare da spalla a celebri nomi della musica internazionale come Ray Charles. La svolta arriva nel 2004 con This is what you are, il famoso DJ inglese Norman Jay lo inserisce a sorpresa nella scaletta del suo programma alla BBC1 e la voce di Mario si diffonde in tutto il vecchio continente. Nel 2006 incide con gli High Five Quintet,il suo primo album, Handful of Soul, disco che lo porta alla ribalta facendogli conquistare, dopo soli tre mesi, un disco di platino (100 mila copie vendute). Nello stesso anno partecipa al progetto benefico dedicato all’artista Alex Baroni Alex – Tributo ad Alex Baroni interpretando il brano L’amore ha sempre fame. Nel 2007 partecipa come ospite a Sanremo, duettando con Amalia Grè nel brano Amami per sempre. Nello stesso anno pubblica il singolo intitolato No Matter, in collaborazione con il Dj Mario Fargetta. La sua carriera vanta numerose collaborazioni importanti come il duetto con Ornella Vanoni nel brano Cosa Mi Importa, (incluso nel nuovo album della signora della canzone italiana Una bellissima ragazza) e come quello con il gruppo vocale Neri Per Caso nel brano What a Fool Believes. Nel novembre 2007 viene pubblicato il doppio album live registrato al Teatro Smeraldo di Milano con la Duke Orchestra, I love you more – Live, con il quale arriva a vendere oltre 100 mila copi aggiudicandosi nuovamente il disco di platino. Nel disco è inclusa anche una versione di Just the way you are, brano del 1978 di Billy Joel e interpretato anche da Barry White.
AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA (VIALE DE COUBERTIN), CAVEA, 15/7, ORE 21, BIGLIETTI DA 40 A 60 EURO

Auditorium, tornano in scena gli Earth, Wind e Fire

Serena De Iaco — Tue, 13 Jul 2010 09:13:20 +0000

Dopo molti anni di assenza dall’Italia (nel 1999 suonarono a Milano con Barry White), gli Earth, Wind & Fire porteranno all’Auditorium Parco della Musica la loro miscela unica di rhythm & blues, funky e soul che li ha resi celebri in tutto il mondo facendogli vincere nel corso della carriera 4 grammy, ottenere 12 nomination e vendere oltre 100 milioni di dischi. Inoltre sarà un’occasione unica per ascoltarli nella formazione originaria con la partecipazione di Verdine White, Ralph Johnson e Philip Bailey. A 40 anni dalla loro formazione gli EWF fondati a Chicago nel 1969 da Maurice White non hanno perso la loro carica di energia, nel 2000 sono stati inseriti nella Rock‘n‘Roll Hall of Fame, nel febbraio 2009 sono stati invitati come band ufficiale al primo ricevimento formale alla Casa Bianca dal presidente Obama, recentemente hanno partecipato alla registrazione con Quincy Jones della riedizione di “We are the World” per Haiti e il prossimo 17 giugno prima di arrivare in Europa, parteciperanno ad uno show a New York dove in quell’occasione saranno inseriti insieme a Leonard Cohen nella “Songwriter Hall of Fame”, il prestigioso riconoscimento riservato solamente ai grandi compositori del Novecento.
AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA (VIALE DE COUBERTIN), 14/7, ORE 21, BIGLIETTI DA 35 A 55 EURO

Che noche e che ritmi cubani all’Auditorium

admin — Thu, 01 Jul 2010 10:58:26 +0000

Una “gran noche cubana” animerà la cavea dell’Auditorium Parco della Musica che ospiterà il gruppo di grandi star cubane riuniti nella Orquesta Buena Vista Social Club e un’ospite speciale, la cantante Omara Portuondo, una delle più note ambasciatrici della cultura e della musica cubana nel mondo. Insieme attingeranno al vastissimo repertorio della musica cubana per dare vita a un concerto unico. Con il nome di Buena Vista Social Club, un gruppo di grandi star cubane, si fonde coll’Afro Cuban All Stars, utilizzando appunto il nome del famoso locale de l’Havana chiuso ormai da più di 40 anni. È di Juan de Marcos Gonzàlez la felice intuizione di mettere insieme un’orchestra capace di riscattare il genere delle big band di jazz afrolatino, riunendo le figure chiave del panorama cubano e della sua musica tradizionale; chiama quindi la Afro Cuban All Stars e le affianca alcuni musicisti affermati ma lontani dalla scena internazionale, tra i quali Compay Segundo, Ibrahìm Ferrer, Guajiro Mirabal e Manuel Licea. Solo nel 1996, sotto la supervisione di Nick Gold, vengono prodotti tre dischi, tra cui il celeberrimo Buena Vista Social Club che vince il Grammy nel 1998 e riscuote un incredibile successo. Nel 1999, Wim Wenders dirige un documentario sull’intera vicenda della produzione e sui membri dell’orchestra che ottiene un successo strepitoso in tutto il mondo. Omara Portuondo è una delle maggiori rappresentanti della cultura e della musica cubane. La fama internazionale arriva negli anni ’90. Dopo aver partecipato alla sessione di registrazioni del Buena Vista Social Club, dove canta “Veinte años” insieme a Compay Segundo, Omara Portuondo commuove il pubblico del grande schermo con l’interpretazione, insieme a Ibrahim Ferrer, di “Silencio”. Recentemente h intrapreso nuove collaborazioni incoraggiando giovani artisti come il pianista cubano Roberto Fonseca.
AUDITORIUM PARCO DELLA MUSICA (VIALE DE COUBERTIN), 2/7, ORE 21, BIGLIETTI DA 20 A 30 EURO

E il porto di Ostia è Celeste per una sera

admin — Mon, 21 Jun 2010 22:28:21 +0000

Il 25 giugno, alle ore 21.00, per la manifestazione “Porto in Festa” salirà sul palco il grande cantautore Gianni Celeste. Una serata organizzata dall’Associazione Sulle Ali del Successo “Pietro Pelagalli Eventi”, con la collaborazione del Comune di Roma, che fino al 19 settembre, animerà le giornate estive del litorale romano con concerti musicali, cabaret, concorsi canori e di bellezza e tanto altro, nella suggestiva location del litorale di Ostia. Ci sarà anche un’area ristoro e un’area gioco per bambini.
L’ARTISTA Gianni Celeste incide il suo primo album nel 1985, “Ricordo d’estate”. Ha venduto 50.000 copie, facendolo diventare uno dei più noti esponenti della nuova canzone melodica napoletana. Nel 1988 è primo in classifica con la canzone “L’ Amante”. Nel 1992 viene chiamato dal noto regista Giorgio Castellani per un ruolo da protagonista nel film “Vite Perdute”, che fa di Gianni Celeste, un artista nazionale a tutti gli effetti. Collabora con l’autore Gianni Luna per la realizzazione di 13 album su 21 incisi, dal 1997 al 2004. Nel 2005 pubblica l’ album dal titolo “Indelebile”, in cui scrive la canzone “Dint’ all’Ombra” che riscuote un successo importante. Nel 2007 incide l’album ” Without limits ” e la canzone “Però te penzo” che riscuote altrettanto successo. Sempre nello stesso anno, nel Febbraio 2007, si esibisce a Roma al Teatro Tendastrisce davanti a 3000 persone (numero massimo di capienza del teatro). Viene pubblicato di seguito, il dvd live del concerto. Nel dicembre 2007 esce l’album “Emblema” e dopo 2 mesi la raccolta “Vado Forte” prodotto dalla Duck Record. Nel novembre 2008 con l’album “Effetto Speciale”, con cui Gianni Celeste raggiunge un record storico: 60 album incisi in 23 anni di carriera artistica. E’ anche l’unico artista nazionale ad aver raggiunto un numero così importante di album musicali. Il 12 Giugno 2009 esce l’ album “Senza Paragoni” che in una settimana sale nella top ten tra gli artisti della canzone napoletana. L’ 8 Maggio è uscito in tutti i negozi di dischi, il nuovo lavoro discografico intitolato “Terra Mia”.
PORTO TURISTICO DI OSTIA, 25/6, ORE 21,

ESCLUSIVO Chimenti, ex Moda: Musica? Mondo chiuso

admin — Fri, 11 Jun 2010 12:27:18 +0000

TIZIANO RICCARDI
Arriva Andrea Chimenti, alla Fnac di Roma, per presentare il suo ultimo album, “Tempesta di fiori” (Santeria/Soffici/Audioglobe), uscito in tutti i negozi di dischi il 30 aprile 2010. Chimenti, già cantante dei Moda negli Anni Ottanta, è uno dei cantautori più interessanti ed eclettici della scena musicale italiana. Un artista vero, che in passato ha collaborato con Piero Pelù, David Sylvian e Mich Ronson. “Sono orgoglioso di aver fatto musica e di non essere mai sceso a compromessi con nessuno”, afferma oggi.
Dai Moda alla carriera di solista: speravi di ottenere di più in questi anni o sei felice di quello che hai raggiunto?
“Sono felice di essere riuscito ad andare avanti in tutti questi anni facendo musica e in particolare la mia musica senza alcun compromesso. Questo è un piccolo successo e spesso me lo ripeto perché i momenti di difficoltà sono davvero tanti e non ci vuole molto ad abbattersi. Non ho mai pensato di sfondare nei grandi numeri, sono consapevole delle scelte che ho fatto e del mondo musicale che ho sempre proposto, ma speravo in qualcosa di più che potesse farmi lavorare con maggior tranquillità. Il nostro è un paese molto strano, che ancora stento a comprendere, dove è difficile vivere di musica fuori dal mainstream. Ho scoperto, negli anni, di possedere una notevole tenacia”.
In passato hai cantato con Piero Pelù, voce dei Litfiba e popolare cantante italiano. Che rapporto ti lega a lui?
“Sono legato a Piero per un trascorso che ci ha visto percorrere strade molto vicine. I Moda con i Litfiba, sono stati due gruppi importanti nella scena rock degli anni ’80. Condividevamo la stessa sala prove, una vecchia cantina in via De’ Bardi 32 a Firenze. Abbiamo collaborato su disco e dal vivo. Ho molta stima di Piero e penso che abbia dato molto alla musica Italiana. Sono curioso di questa reunion dei Litfiba”.
Te la saresti aspettata, questa reunion?
“Sinceramente no. Sono rimasto stupito quando l’ho saputo. Ma sono contento, potrebbe essere una rinascita per loro…forse dopo tanti anni separati, Piero e Ghigo, avranno da dire qualcosa insieme. Staremo a vedere, intanto gli faccio il mio in bocca al lupo con affetto”.
Oltre che con Pelù, hai collaborato con David Sylvian e cantato nel film di Carlo Verdone, “Sono pazzo di Iris Blond”. La soddisfazione più grande della tua carriera?
“La più grande soddisfazione è stata la collaborazione con Mick Ronson, che ha prodotto artisticamente “Canto Pagano”, il secondo disco dei Moda. Mick Ronson (chitarrista e arrangiatore di David Bowie, Lou Reed, Bob Dylan, ndr) era uno dei personaggi mitici della mia adolescenza. Lavorare insieme a lui è stata una grande soddisfazione. Anche la collaborazione con David Sylvian ha voluto dire molto per me. Sono stati incontri speciali che mi accompagneranno per sempre”.
Che mondo è quello della musica italiana?
“Solitamente è un mondo che attende quello che viene creato all’estero per rimasticarlo. Questo avviene spesso, purtroppo. Il nostro è un mondo chiuso a causa delle multinazionali e di chi detiene gli spazi televisivi. Il mondo discografico italiano (parlo delle Majors), per loro stessa ammissione, ha solo tre finestre: San Remo, la De Filippi e X Factor. Fuori da questi tre contenitori, c’è il nulla cosmico. Almeno così credono loro e il bello è che lo credono anche la maggioranza degli italiani. C’è un grande spartiacque tra il mondo delle indipendenti e quello delle multinazionali. Sono due mondi che non comunicano tra loro e credo che la colpa sia di entrambi, ma con maggior responsabilità delle grandi case discografiche. Se aggiungi a tutto questo un paese che continua a fare tagli sulla cultura e che da sempre si è disinteressato dei migliaia di giovani che suonano e che gravitano intorno al mondo dell’arte, completi il quadro generale. Ho lavorato spesso all’estero ed è molto diverso. La Francia, ad esempio, sostiene la sua musica, il loro ministero della cultura è molto attento finanziando nuovi progetti di musica, teatro e danza”.
A proposito dei talent show, invidioso di chi diventa una star affermata in poco tempo?
“Qui ci si ricollega un po’ a quanto detto sopra. Non sono invidioso, se lo fossi rinnegherei venticinque anni di storia e di scelte fatte. Mi dispiace per quei ragazzi che vivono una stagione di notorietà per poi sparire un paio d’anni dopo. Gli show, spesso sono fucine di illusioni e non aiutano i giovani, più facilmente li sfruttano”.
FNAC, GALLERIA COMMERCIALE PORTA DI ROMA (VIA ALBERTO LIONELLO, 201), 13/6, ORE 18.30, INGRESSO LIBERO